一直以來，我對日本浮世繪(UKIYO-E)的印象，都不外乎是一堆噁心的色情圖畫。與中國古時的春宮圖比較，浮世繪甚至更露骨和變態：刻意誇張的性器刻畫、意識淫穢的特殊性辟，通通都可以浮世繪中找到。浮世，源自佛家語，可以泛指華麗卻虛幻的世界。浮世繪則無非是指盡情表現「人生苦短，及時行樂」的放縱情景。如此負面的印象，在昨晚便因為一本書而被打消殆盡了。
一年多前買了一本名叫《浮世狂歡浮世繪》的書，是簡介浮世繪這種日本傳統畫的小書。固然，浮世繪有不少作品都的的確確是描繪浮世的種種，然而，若我們只從這個角度去評定浮世繪，便很容易錯過了很多東西。浮世繪很多作品在民間廣泛流傳，成為人民閒時拈來欣賞的藝術品。可是，其時的藝術地位似乎未得到合理的推崇。及後，當浮世繪作品很多被用作陶瓷的包裝紙而被荷蘭人發現，世界對浮世繪的藝術地位才予以肯定。浮世繪的作品深刻地影響了西方盛極一時的印象派(impressionism)。
在浮世繪興盛的二百年間(十七至十九世紀)，要數最有名的畫家，不能不算葛飾北齋。自稱「畫狂人」的他，作品裡雖然仍有美人、演員的描繪，可是更多出現的是浪、山、小橋、瀑布等景物。其代表作之一《富獄三十六景》，便是描繪富士山風景的名作。葛飾的畫，甚至於整個浮世繪的風格，都明顯地與一味追求生硬寫實的攝影技術分開。畫作裡的浪、雲、橋、人物等，層次感和立體感都並不突出，初看時總覺得是那時代的畫功差勁，以致才畫出一幅又
一幅的平面圖。一再細看之後，方知其中奧妙。
《富獄三十六景》裡其中一幅享負盛名的，便是《神奈川沖浪裡》。畫裡雖無非只有激起的浪花，可是浪花捲曲多變的線條，捕捉了箇中大自然神秘莫測卻又優美動人之處。線條。對，就是線條，使得葛飾所畫的浪、雲、風、橋等景物在線條上非常突出。曾經更有說梵高名作《星夜》裡捲曲的夜空便來源於《神奈川沖浪裡》。(是否來源不太肯定，可以肯定的是兩幅名作有異同工之妙。)這種強調線條的描繪，偏偏就是在幾近平面的圖畫中得到完美的表現。無論攝影技術如何發達，始終不及浮世繪對線條的刻劃。
一年多前買了一本名叫《浮世狂歡浮世繪》的書，是簡介浮世繪這種日本傳統畫的小書。固然，浮世繪有不少作品都的的確確是描繪浮世的種種，然而，若我們只從這個角度去評定浮世繪，便很容易錯過了很多東西。浮世繪很多作品在民間廣泛流傳，成為人民閒時拈來欣賞的藝術品。可是，其時的藝術地位似乎未得到合理的推崇。及後，當浮世繪作品很多被用作陶瓷的包裝紙而被荷蘭人發現，世界對浮世繪的藝術地位才予以肯定。浮世繪的作品深刻地影響了西方盛極一時的印象派(impressionism)。在浮世繪興盛的二百年間(十七至十九世紀)，要數最有名的畫家，不能不算葛飾北齋。自稱「畫狂人」的他，作品裡雖然仍有美人、演員的描繪，可是更多出現的是浪、山、小橋、瀑布等景物。其代表作之一《富獄三十六景》，便是描繪富士山風景的名作。葛飾的畫，甚至於整個浮世繪的風格，都明顯地與一味追求生硬寫實的攝影技術分開。畫作裡的浪、雲、橋、人物等，層次感和立體感都並不突出，初看時總覺得是那時代的畫功差勁，以致才畫出一幅又
一幅的平面圖。一再細看之後，方知其中奧妙。《富獄三十六景》裡其中一幅享負盛名的，便是《神奈川沖浪裡》。畫裡雖無非只有激起的浪花，可是浪花捲曲多變的線條，捕捉了箇中大自然神秘莫測卻又優美動人之處。線條。對，就是線條，使得葛飾所畫的浪、雲、風、橋等景物在線條上非常突出。曾經更有說梵高名作《星夜》裡捲曲的夜空便來源於《神奈川沖浪裡》。(是否來源不太肯定，可以肯定的是兩幅名作有異同工之妙。)這種強調線條的描繪，偏偏就是在幾近平面的圖畫中得到完美的表現。無論攝影技術如何發達，始終不及浮世繪對線條的刻劃。
p.s 現在blue way一系列牛仔褲上的圖案，便是類似浮世繪的畫風。
